在“千与千寻”中成长，在“崖上的波妞”中爱上这个世界
——官方唯一简体中文版《千与千寻官方艺术设定集》、《崖上的波妞》正式引进中国大陆
宫崎骏，动画界的传奇。他的作品让我们注意到了日常中不被察觉的美好，让我们领悟自己真正的期望。同时，故事传达的高度人文关怀和深切社会意识也让他名扬全球。2014年11月，宫崎骏获得奥斯卡金像奖终身成就奖。
2022年8月12日、8月19日，磨铁图书策划出版、吉卜力工作室官方授权的简体中文版《崖上的波妞》绘本、《千与千寻官方艺术设定集》首次引进中国大陆。这是磨铁图书继《龙猫》绘本、《千与千寻》绘本、《龙猫官方艺术设定集》后推出的全新吉卜力系列图书。这个夏天，让我们重新走进宫崎骏的动画世界，在“千与千寻”中成长，在“崖上的波妞”中爱上这个世界！
《千与千寻官方艺术设定集》
在“崖上的波妞”中爱上这个世界
吉卜力工作室出品，宫崎骏编剧、导演的《崖上的波妞》于2008年7月19日上映，荣登当年票房冠军的同时，还斩获了包括金狮奖在内的16项提名和奖项。时隔12年《崖上的波妞》电影登入中国大陆院线，重掀了一波宫崎骏热潮。在豆瓣上，影片常年入围“豆瓣电影TOP250”榜单,数十万网友打出了8.6分的高分。在出版物方面，电影同名绘本《崖上的波妞》在韩国、美国、法国等地出版，掀起一阵又一阵品读和收藏的狂潮。
2022年8月12日，官方唯一简体中文版《崖上的波妞》图书正式引进中国大陆，经过吉卜力工作室绘本系列正式授权，延续了前两本《龙猫》、《千与千寻》的高品质，具有极高的收藏价值。
《崖上的波妞》
再现原作经典场面，还原瑰丽的海洋世界
影片80%的画面是大海，宫崎骏非常喜欢画“海浪”，他想要找到表现海浪或波涛的新手法，所以这个部分他绝不会假手他人，全部自己来画。《崖上的波妞》打破了“在水里必须改变颜色”的常规，波妞在水中和水外的颜色不变。最终，《崖上的波妞》以17万张的画稿数量被誉为宫崎骏作品的作画之最。
吉卜力工作室素来以高品质的电影作品和精益求精的工作态度享誉全球，对其电影相关出版物把关严苛，体现出了极致严谨、追求完美的工作态度。《崖上的波妞》从封面、排版到印刷，都由吉卜力工作室官方审核监制，具有品质保障。指定颜色校准，编排贴合原作，让经典的电影画面以绘本的形式亲和呈现。
绘本文字方面，磨铁邀请了国内顶级专业译者赵玉皎担任翻译，吉卜力工作室官方亲自监修译文。赵玉皎毕业于北京大学外国语学院，翻译出版了大量绘本、文学作品，其中就包括千万级经典儿童文学作品《窗边的小豆豆》。她的翻译功底扎实，文学素养深厚，为《崖上的波妞》绘本打造出了纯真有趣、真挚温暖的语言风格，使之更加适合亲子同读。
愿你有奔向所爱的勇气，也有守护爱人的担当
“波妞，喜欢宗介！”
稚嫩的、质朴的台词，直接真挚地告诉我们也要拥有说出“喜欢”的勇气。如何表达两个5岁孩子之间的真挚情谊未免有些难，但宫崎骏的神奇之处在于，他让观众们从孩子身上，看到了人间至纯至真的情感。
如果说《千与千寻》教会了孩子们如何成长，《崖上的波妞》则教会了成年人返璞归真。愿每一个长大成人的你，都能拥有奔向所爱的勇气，和守护爱人的担当。
或许，这就是增进亲子关系的机会
据说《崖上的波妞》中的宗介是宫崎骏以儿子宫崎吾朗为原型创作的。宫崎骏借由《崖上的波妞》，把自己对于“家”的看法，对爱与责任的思考，传递给无数的家庭。
书籍，自诞生之初就是一种具有陪伴性的媒介。陪伴孩子阅读，是父母送给孩子的最好的成长礼物。找一个安静的夜晚，敞开双臂搂住孩子，和他一起阅读《崖上的波妞》绘本吧。这一切将编织成为最美好的童年记忆，伴随孩子一生。
在“千与千寻”中成长
2001 年 7 月 20 日，宫崎骏导演的作品《千与千寻》公开上映，蝉联票房冠军宝座19年之久。作为宫崎骏的集大成之作，《千与千寻》是全球唯一一部同时获得柏林国际电影节金熊奖和奥斯卡金像奖最佳动画长片奖的动画电影。2019年6月，《千与千寻》电影正式引进中国大陆，时隔18年，依旧凭借其深刻的故事内核收获4.8亿元票房。截止目前，影片豆瓣评分9.4，共207余万人参与评分。
2022年8月19日，磨铁图书继《龙猫官方艺术设定集》后，推出吉卜力官方唯一简体中文版设定集第二弹——《千与千寻官方艺术设定集》。
宫崎骏的殿堂级作品《千与千寻》在过去20余年中历久弥新，《千与千寻官方艺术设定集》用近600张图片全方位展现了宫崎骏的创作理念和制作革新，一本书，带你解锁宫崎骏的艺术世界！
重温经典场景，领悟精神内涵
《千与千寻官方艺术设定集》共分为宫崎骏概念草图集、美术草图・背景・角色设定、CG数字影像解说和配音完成用台本四个章节。
《千与千寻》具有极为丰富的精神内涵，“成长”是其中一个重要的主题。贯穿全片的明线正是千寻的蜕变与成长。正如设定集刊录的《不可思议的城镇上的千寻——这部电影的目标》中宫崎骏真诚讲述的那样，这是一个女孩在“好人与坏人混杂的世界”中“修行、学习友爱与奉献并运用自己的智慧生存下来”的故事。设定集通过人物设定图的大量铺陈，更加直观地呈现了千寻经历蜕变前后的动作、表情和精神状态的变化。原本被宠溺、被圈养的小孩，在这段奇妙的旅程中，终于成长为一个独立、勇敢、坚韧的少女。
在《千与千寻》中，还有更多隐藏的暗线，比如对于“欲望”的描绘。为了将欲望“具象化”，宫崎骏选择了红色作为主色调。除此之外，角色的膨胀的体型也隐喻了欲望。
过去的21年中，对于影片的讨论从未停止，《千与千寻》的文本具有反复咀嚼的价值。以上只是《千与千寻官方艺术设定集》所披露信息的冰山一角，更多细节和妙趣，等待着喜爱《千与千寻》的你来发现。
回顾创作历程，披露隐藏设定
影片中的角色在“成长”，影片之外、现实世界中的他们同样也经历了“成长”——从宫崎骏脑海中一个模糊的想法，变成概念草图中的人物，再经过创作团队的修改和取舍，才最终成长为影片中登场的样子。
《千与千寻官方艺术设定集》收录的所有“初期设定”，并不是“错误答案”，而最终在大银幕上登场的形象，也并非是“唯一正解”。这些同样充满灵气的初期设定，带给了我们一个想象《千与千寻》的另一种可能性的机会。永远不失童心，永远充满想象，永远对开放的未来保持期望，这是宫崎骏的作品始终如一地传递给观众们的价值。
异世界与传统文化的结合
观看电影的过程中往往被观众忽视的背景和建筑在设定集中成为了亮点之一。
《千与千寻官方艺术设定集》选取了油屋作为封面。在这个以异世界为背景的故事中，影片中最重要的场所从外观上看来依然有着浓浓的民间风情。宫崎骏对于深挖文化的热爱绝不仅仅停留于表面，而是将自己的感悟和理解深深融入进了影片的每一个角落。
电影、动画从业者的必备行业圣经
《千与千寻》是一部全数码动画作品。
设定集的第三章通过CG数字影像的详细解说，描述了传统赛璐珞动画风格的数码动画影片的制作方式。此外，本设定集还收录了电影完整版台本，全景展示电影细节，逐一揭露观影彩蛋，特别增加官方标记的镜头语言和专业术语。对于动画、电影行业从业者来说，这本设定集是不可多得的行业圣经。