毕加索的版画
除了油画和素描之外，毕加索在版画方面，也早已有了令人钦佩的了不起的成就。
他在很年轻的时候，就开始学习蚀刻。现存的最早一幅蚀刻（铜刻），题作《左手的人》，还是他十八岁时的作品。以后就一直在木刻、蚀刻和石版画方面，不 断地表示了他的热烈兴趣。在这方面，他最喜欢的是石版画。他所作的许多书籍插画，全是石版画，就是那几幅有名的和平鸽，也是石版画。六十年来，他所作的各 种版画，据统计已经有一千多幅。
毕加索并不是纯粹的版画家，就他的艺术活动来说，版画可说是他的业余产品，然而仅就数量来说，就已经超过了许多纯粹的版画家，他的创作热情和艺术活力的旺盛，可说是惊人的。
毕加索今年已经七十九岁了。在最近几年，继陶瓷研究之后，他又开始尝试自己以前未试过的版画素材：麻胶版。这就是我们常说的胶刻，本是一般学校里用作 儿童美术教材的工具。因为麻胶版比木版更价廉，质地又轻，用利刀刻起来比木版更方便更省力，所以适合儿童或者初学版画的人练习。
当代有名的画家采用麻胶版来创作的并不是没有。除了有些木刻家偶尔也采用麻胶版刻画之外，与毕加索齐名的马谛斯，在晚年也刻过一些麻胶版的版画。当时 马谛斯正热中于彩色剪贴，利刀刻在柔软的麻胶板上所表现的线条，可说与剪刀的效果十分相似，因此他就采用这种版画素材作了一些插图。不过线条十分简单，几 乎像速写一样。
毕加索的麻胶版画就不同了。他自1958 年开始这新的尝试以来，三年之间，已经刻成了四五十幅作品。不仅版面都很大，而且全是三色的彩色套版。他还采用了木刻家的木口刻法，黑白线交混着使用，再加上这是套色的，因此看起来同马谛斯的那些黑白线的胶刻就全然不同了。
本来，麻胶版的质地较软，易于刻画，可是却不易刻出较精细的线条。这是这种素材的缺点。但是毕加索却能利用这种特质，用他所特有的描绘方式和构图，为 现代版画艺术开辟出一个新天地。他就是这么一个了不起的艺术家，从来不肯安于现状，在陶瓷上表现了他的革新和创造才能之后，现在又向这种平凡的版画素材上 注入新的生命了。
毕加索的素描，他的线条的准确，流利和潇洒，简直有点像我国的画评家称赞吴道子的白描那样：下笔如春蚕吐丝，无往而不便利自如。
毕加索的线条也是这样，无论所画的是一个酷似其人的面部，或是一个半人半兽的怪物，总是令人一见就会发生一种特别的美感。因此，久已有人认为，他的素描工夫，在西方艺术中是古今都没有第二个人能比得上的。
毕加索这样的素描工夫，表现在他的油画作品上，也表现在他的版画作品上。几十年来，他用版画形式所作的许多书籍插图，为巴尔扎克的《未完成的杰作》所 作的十三幅蚀刻，为奥维德的《变形记》所作的三十幅蚀刻，为布封的《自然史》所作的软地蚀刻，都充分地表现了他的素描线条的优美。
在石版画方面，他的风格则更接近于自己的油画，这是因为工具素质的不同。在石版上作画，是比在铜版和玻璃版上作画，所用的素材更适宜作自由奔放的挥洒的。在麻胶版上也是如此。因此毕加索的麻胶版画，是接近他的石版画，不似蚀刻的。
我在这里，特地选了他的两幅作品介绍给读者。一幅是石版画，画题是《战争与和平》。这是他在1954 年为克劳特·洛埃所编的非战诗画集《战争与和平》所作的一幅插画。书上那个手持和平鸽盾牌的武士是“保卫世界和平的武装力量”的象征，在他的警戒下，半人 半牛的怪物——战神，吓得掩面弃刃而逃了。
这幅石版画看来像是铅笔画或炭笔画，是用石印用的油墨笔直接画在石版上的。
另一幅麻胶版画，是1959 年的近作，是以黑和褐黄色为主调的四套色作品，画题是《枪》。这是一幅近于他的油画风格的版画，画风在写实与变形之间，所用的题材是他家乡的斗牛场面，一 个骑马武士用长枪刺杀一头冲过来的公牛，马受惊而两脚腾空。这是斗牛的最后场面，负伤的牛要由骑马持枪的武士出场作这样最后的处置。
在毕加索的画上，牛时常是被看作战争和野蛮的象征。
香港《文汇报》1960年12月12日 叶灵凤